04/01/2012

INFORMAÇÕES E CURIOSIDADES SOBRE OS ANOS 60


A formação da primeira equipe da Rede Globo ocorreu em 1963. Cerca de dois anos depois, em 26 de abril de 1965 era finalmente inaugurada a emissora Rede Globo de Televisão. O primeiro programa a ir ao ar foi um infantil chamado Uni Duni Tê.

Paixão de outono, a primeira novela da recém-nascida emissora, foi ao ar em 14 de setembro de 1965. De autoria de Glória Magadan, ela teve apenas 50 capítulos. Uma observação: na época, Magadan era diretora do núcleo de dramaturgia da Globo.

O gênero telenovela surgiu no Brasil em 1951. A primeira telenovela foi Sua Vida Me Pertence, exibida pela extinta TV Tupi. No entanto, a primeira exibida diariamente no Brasil foi 2-5499 Ocupado, na antiga TV Excelsior, em 1963. Foi em 2-5499 Ocupado que os atores Glória Menezes e Tarcísio Meira começaram a formar aquele que foi um dos pares românticos mais conhecidos da dramaturgia.

A primeira telenovela com um hora de duração foi Os Miseráveis, produção da Bandeirantes de 1967. Antes disso, as novelas tinham, no máximo, meia hora.

A primeira novela de grande repercurssão (diga-se, uma verdadeira mania nacional) foi O Direito de Nascer, baseada em uma rádionovela de origem cubana. O Direito de Nascer foi exibida pela Tupi entre 1964 e 1965.

Um dos seriados de maior sucesso da grade da Tupi foi o brasileiro O Vigilante Rodoviário. Levado ao ar em 1962 e protagonizado pelo ator Carlos Miranda, a série conquistou o público adolescente e infantil. O sucesso foi tamanho que virou até história em quadrinhos. Anos mais tarde, O Vigilante Rodoviário seria retransmitido pela Rede Globo.

Criada pelo norte-americano Gene Roddenberry, a série Star Trek (“Jornada nas Estrelas” no Brasil e “O Caminho das Estrelas” em Portugal) estreou nos Estados Unidos em 8 de setembro de 1966.

Em 1964, Gene Roddenberry tentou vender a idéia da série para os estúdios MGM, que a rejeitou por achá-la ousada demais.

Star Trek - The Original Series teve somente três temporadas, mas fez tanto sucesso e angariou tamanha quantidade de fãs ao longo dos anos que motivou a criação de mais cinco franquias. São elas: Star Trek - The Animated Series; Star Trek - The Next Generation; Star Trek - Deep Space Nine; Star Trek - Voyager e Star Trek - Enterprise.

Você sabia que Michele Nichols e William Shatner protagonizaram em 1968 o primeiro beijo inter-racial num programa de televisão norte-americano?

Quem inicialmente foi convidado para o papel de Spock foi o ator Martin Landau, mas este recusou e foi substituído por Leonard Nimoy. Anos depois, Nimoy substituiu Landau na série Missão Impossível.

A saudação do povo vulcano foi criada pelo próprio Leonard Nimoy, inspirado numa saudação judaica.

O único ator a aparecer em todos os episódios da série original foi Leonard Nimoy.

Outras séries de TV de grande sucesso no Brasil dos anos 60 foram: James West, A Feiticeira, Bonanza, Jeannie é um Gênio, Doutor Kildare, A Família Adams, Perdidos no Espaço, Rin Tin Tin, Batman, National Kid, Os Monstros e Agente 86.

O primeiro registro fonográfico de Raul Seixas foi um disco de 78 RPM gravado em 1964. Continha as faixas Nanny e Coração Partido – versão brasileira de uma canção de Elvis Presley. O compacto nunca chegou a ser lançado.

Entre dezembro de 1960 e agosto de 1963, os Beatles fizeram 294 apresentações no Cavern Club.

A primeira aparição dos Beatles na TV americana foi no programa de Jack Paar, em março de 1964, onde o grupo exibiu uma versão ao vivo de "She Loves You".

Durante os cinco primeiros minutos da primeira apresentação dos Beatles no programa de TV norte-americano “Ed Sullivan Show”, em 1964, não foi registrado nenhum assalto ou homicídio cometido por jovens nos Estados Unidos.

O disco With The Beatles (Entre os Beatles), de 1963, foi lançado nos Estados Unidos como Meet The Beatles (Conheça os Beatles).

A Hard Day’s Night, disco dos Beatles de 1964, foi lançado no Brasil como o título em português Os Reis do Iê, iê, iê.

O Álbum Revolver, de 1966, foi lançado nos Estados Unidos com três músicas a menos. São elas: I’m Only Sleeping, And Your Bird Can Sing e Yesterday and Today. A explicação está no fato de que as gravadoras responsáveis pelos lançamentos faziam suas próprias seleções, dependendo do país em que o disco era lançado.

O LP Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band foi o primeiro disco no mundo com capa dupla, encarte com fotos e letras das músicas.

Sgt. Pepper’s foi a mais longa gravação do grupo de Paul, John, Ringo e George. Para concluí-lo eles levaram 700 horas ou 29 dias da vida dos quatro rapazes de Liverpool.

Era para Let it Be (1969), o último álbum da banda, ser lançado com o nome de Get Back. A faixa I Me Mine, de Let it Be, foi a última gravação do Beatles. Detalhe: foi gravada sem a participação de John Lennon.

O psicopata Charles Manson, responsável pelo brutal assassinato da atriz Sharon Tate e outras quatro pessoas em 1969, era fanático pelos Beatles. Além de dizer quer era um enviado por Deus, Manson se considerava o quinto Beatle.

O sucesso do grupo de Paul e John inspirou dois produtores de TV a criar uma série de TV com um grupo parecido chamado The Monkees. O sucesso do grupo foi imediato. Em 1967, o The Monkees era o grupo mais popular dos Estados Unidos.

A Jovem Guarda foi um movimento comportamental e musical dos anos 60 surgido a partír do programa Jovem Guarda, exibido nas tardes de domingo pela TV Record de São Paulo.

Aliás, a expressão Jovem Guarda começou a ser usada em 1965 com a estréia do programa na TV Record. A origem do termo ainda é nebuloso, mas acredita-se que tenha sido tirado de um discurso de Lênin, onde ele afirmou "O futuro pertence à jovem guarda porque a velha está ultrapassada".

As maiores influências dos músicos da Jovem Guarda foram o rock norte-americano dos anos 50 e 60, o rock brasileiro do início dos anos 60 (Celly e Tony Campello, principalmente) e a febre musical dos Beatles.

O termo “iê-iê-iê” foi usado como denominação do rock brasileiro dos anos 1960 (entenda-se Jovem Guarda). Dizia-se que Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Wanderléa e toda a turma da Jovem Guarda fazia “iê-iê-iê”. Esse termo surgiu de músicas como She Loves You, em que os Beatles repetiam “yeah-yeah-yeah”.

O programa Jovem Guarda era comandado por ninguém menos que Roberto Carlos e seus amigos Erasmo Carlos e Wanderléa. A idéia de convocar Erasmo e Wanderléa para dividir a apresentação do programa partiu de Roberto Carlos.

A lista de músicos que se apresentavam no programa era extensa: Golden Boys, The Fevers, Renato e seus Blue Caps, Jerry Adriani, Wanderley Cardoso, Martinha, Vanusa, Ronnie Von, Eduardo Araújo, Os Incríveis, Rosemary, Sérgio Reis, Silvinha, Ronnie Cord, Waldirene, Leno e Lilian, Os Vips, Nilton César e Trio Esperança, entre outros.

Roberto Carlos foi o primeio não-italiano a vencer o Festival de São Remo, em 1968.

O título de “Rei” foi dado a Roberto Carlos pelo apresentador de TV Chacrinha. A coroação ocorreu em 1966, durante um programa de Chacrinha.

Woodstock, o mais lendário festival de rock da história aconteceu nos anos 60. Entre as atrações do festiva estavam Jimi Hendrix, Grateful Dead, Joan Baez, Santana, Joe Cocker, Creedence Clearwater Revival, The Who, Janis Joplin e Jefferson Airplane, só para citar alguns.

Você sabia que grupos como Jethro Tull, Led Zeppelin, The Doors e ninguém menos que o The Beatles receberam convite mas se recusaram a participar de Woodstock?

Os Rolling Stones alcançam o status de superastros da música com a canção Satisfaction – 1º lugar nas paradas do Estados Unidos em 1965.

Os anos 1960 representaram uma época dourada para o rock britânico. Foi quando dezenas de bandas surgidas no Reino Unido invadiram as rádios, os palcos e os programas de TV dos Estados Unidos. A invasão britânica foi encabeçada pelos grupos The Beatles, Rolling Stones, The Animalas, The Who, Jethro Tull, The Kinks, Yardbirds, The Pretty Things e Led Zeppelin.

A Era de Ouro do Rock – é assim que os anos 1960 são definidos por muitos especialistas em rock. Não sem motivos! A década de 60 foi dos Beatles, da invasão britânica, do surf rock, da música de protesto e do surgimento do heavy metal. Foi na segunda metade da década que surgiram os precursores do metal: Black Sabath, Led Zeppelin, Deep Purple e Judas Priest.

O movimento de contracultura característico da época foi o hippie. Surgido como consequência da Geração Beat e da indignação dos jovens com a Guerra do Vietnã, o movimento hippie nasceu nos Estados Unidos e sobreviveu no Brasil até o início dos anos 80. Os hippies eram conhecidos por suas cabeleiras longas, pelas roupas velhas, pelo lema “Paz e Amor”, pelo misticismo, pela simpatia pela anarquia e pelo uso acentuado de drogas como a maconha e o LSD.

Também foi nos anos 60 que ocorreu a revolta do Stonewall Inn. Iniciada em 28 de junho de 1969, a revolta foi uma série de reações da comunidade gay de Nova York contra as batidas policiais no bar Stonnewall Inn, frequentados por gays, transexuais, travestis e lésbicas. Foi a partír de Stonewalll que surgiram todos os movimentos, entidades e paradas gays modernas.

Ocorreram diversos festivais da canção no Brasil, o primeiro em 1965 e o último em 1985. Os festivais mais lendários foram os da TV Record, quando o Brasil conheceu músicas como Alegria, Alegria (de Caetano Veloso), A Banda (Chico Buarque), Domingo no Parque (Gilberto Gil), Ponteio (Edu Lobo), Disparada (Geraldo Vandré) e Roda Viva (Chico Buarque).

Por falar em música brasileira, os dois maiores programas de TV sobre música nos anos 60 foram O Fino da Bossa, apresentado por Elis Regina e Jair Rodrigues; e Brasil 60, com apresentação de Bibi Ferreira.

O primeiro automóvel inteiramente fabricado no Brasil foi a Perua DKW, que começou a circular em 15 de novembro de 1957.

A Vemag (Veículos e Máquinas Agrícolas S.A.) foi um fabricante brasileiro que produziu sob licença os veículos da alemã DKW. Entre os modelos produzidos pela Vemag estão o cupê Fissore, o Caiçara, o Belcar e o Vemaguete.

Por falar em DKW, ela foi uma fabricante alemã de automóveis. Fazia parte do grupo Union, que integrava marcas como Horch, Wanderer e Audi. Comprada pela Volkswagen, a única marca que sobreviveu foi a Audi.

O DKW-Vemag Belcar era inicialmente chamado de Grande DKW-Vemag, mas acabou ganhando a denominação de Belcar – uma abreviação da expressão inglesa “beautiful car”.

Subsidiária da marca francesa Simca, a Simca do Brasil produziu modelos como o Simca Chambord, Simca Jangada, Présidence, Alvorada e Esplanada.

O primeiro Simca produzido no país foi o Chambord, em 1959. O Chambord serviu de base para todos os modelos Simca brasileiros, inclusive o Esplanada – seu sucessor definitivo.

Comprada pela norte-americana Chrysler, a Simca durou até a segunda metade dos anos 1960. Os últimos Alvoradas e Esplanadas saíram de fábrica como marcas da Chrysler do Brasil.

A Karmann-Ghia surgiu a partír da união da marca italiana Ghia com a alemão Karmann. Detalhe importante; os automóveis da Karman-Ghia foram produzidos pela alemã Volkswagen.

A fábrica da Karmann-Ghia brasileira foi inaugurada em 1960 na cidade de São Bernardo do Campo. Os primeiros automóveis saíram da linha de produção em 1962, sendo fabricados até a primeira metade dos anos 1970.

A pecinha responsável por esguichar água no para-brisa do Fusca era continuamente roubada nos anos 60 para… acredite se quiser, servir de anel! A moda do anel Brucutu (era assim que ele era chamado) foi inspirada por Roberto Carlos e pela turma da Jovem Guarda.

Os filmes mais vistos nos anos 60: West Side Story, A Primeira Noite de um Homem, Barbarella, 2001 – Uma Odisséia no Espaço, Sem Destino (Easy Rider), My Fair Lady, Doutor Jivago, Os Pássaros, Lawrence da Arábia, Quem Tem Medo de Virginia Woolf? e Mary Poppins.

Uma das personalidades mais comentadas dos anos 60 foi a baiana Marta Vasconcellos, vencedora do concurso de Miss Universo de 1968.

Na moda, surgiram os vestidos do tipo “tubinho” e a mini-saia (que, na verdade, nunca saiu de moda).

Chamado de Iguatemi, o primeiro shoppin center do Brasil foi inaugurado em São Paulo em 1966.

Abaixo, uma curiosa relação dos produtos que já existiam ou foram lançados durante os anos 60 (com nome do produto e ano de lançamento).
Aji-no-moto, tempero (glutamato monossódico) – 1949
Antarctica, guaraná - 1921
Aspirina, comprimidos – 1912
Avon, cosméticos – 1959
Band-aid, curativo – 1947
Bic, canetas – 1956
Biotônico Fontoura, xarope “fortificante” - 1910
Bis, chocolate - 1942
Catupiry, queijo - 1911
Chevrolet, automóveis -1924
Chicabon, sorvete - 1942
Cinzano, vermoute – 1878
Coca-Cola, refrigerante – 1942
Colgate, creme dental – 1927
Copag, baralhos - 1908
Coppertone, protetor solar – 1960
Corn Flakes, cereal - 1965
Diamante Negro, chocolate - 1939
Eno, antiácido - 1928
Eskibon, sorvete - 1942
Esso, postos de combustíveis – 1912
Fanta, refrigerante – 1964
Farinha Láctea Nestlté – 1876
Ferla, aveia - 1948
Ford, automóveis – 1919
Fujifilm, filmes fotográficos – 1958
Gessy, sabonete – 1913
Glasurit, tintas - 1967
Goodyear, pneus – 1919
Granado, polvilho antisséptico - 1903
Hellmans, maionese - 1942
Hollywood, cigarros – 1931
Jimmi, molho inglês - 1945
Juquinha, balas - 1945
Karo, xarope de glucose de milho – 1933
Knorr, caldos de carne e galinha – 1961
Kolynos, creme dental – 1917
L’oréal, cosméticos - 1939
Lux, sabonete – 1932
Maggi, caldos de carne e galinha - 1961
Maizena, amido de milho – 1874
Martini, vermoute – 1950
Matte Leão, chá - 1938
Mazola, óleo de soja – 1954
Melitta, filtro de papel – 1968
Minâncora, pomada - 1913
Moça, leite condensado – 1890
Nadir Figueiredo, copos - 1912
Nescafé, café solúvel - 1953
Nescau, achocolatado – 1932
Neston, farinha de cereais – 1958
Ninho, leite em pó - 1928
Omo, sabão em pó – 1957
Ovomaltine, achocolatado – 1930
Phebo, sabonete - 1936
Phillips, leite de magnésia - 1930
Prestígio, chocolate - 1962
Quaker, aveia – 1953
Rexona, desodorante – 1967
Royal, fermento em pó – 1945
Salada, óleo de soja - 1929
Seda, produtos para o cabelo – 1968
Seleções, revista – 1942
Seven Boys, pães e bolos - 1950
Shell, postos - 1914
Singer, máquinas de costura - 1858
Toddy, achocolatado – 1933
União, açucar - 1910
Yakult, leite fermentado - 1966
Ypióca, aguardente – 1846

Gírias dos anos 60 (o seu “significado” está entre parênteses):
Bacana (bom, bonito)
Boa pinta (de boa aparência)
Boazuda (mulher bonita)
Bolinha (estimulante)
Cafona (brega e de mal gosto)
Calhambeque (carro velho)
Cara (indivíduo)
Carango (carro)
Certinha (mulher bonita)
Chapa (amigo)
Duca (ótimo)
Duvi-de-o-dó - Duvidar de algo.
É de lascar - Situação complicada.
É fogo! (é difícil)
É uma brasa, mora! (é espevitada, danada)
Esticada (passar por vários restaurantes e bares noturnos)
Fossa (depressão, crise existencial)
Gamar (namorar)
Gata (mulher bonita)
Grana (dinheiro)
Legal! (ótimo!)
Mancar (desrespeitar compromisso)
Minissaia (saia curta)
Paca (muito)
Pão (homem bonito)
Papo firme (conversa séria)
Papo furado (conversa boba)
Patota (turma de amigos)
Pé de chinelo (pessoa sem expressão)
Pelego (líder sindical “puxa-saco”)
Pode vir quente que estou fervendo (excitada)
Pra frente (moderno)
Quadrado (conservador)
Sebo nas canelas (apresse-se, vamos rápido)
Sifu (deu-se mal)
Tremendão (rapaz bonito)
Ziriguidum (samba no pé, molejo de mulata)

Clique aqui e descubra quais as gírias mais comuns dos anos 60 aos dias atuais.

01/04/2011

SAUDADES E CURIOSIDADES DA HANNA-BARBERA


Logo de início, uma curiosidade interessante sobre a dupla Hanna e Barbera: Hanna era engenheiro e Barbera, banqueiro.

Você faz idéia de quanto tempo durou a parceria entre William Hanna e Joseph Barbera? Anote aí: foram 60 anos de trabalho.

William Hanna e Joseph Barbera se conheceram em 1937 e já em 1939 trabalhavam juntos nos estúdios da Metro-Goldwyn-Mayer.

Na década de 1940, a dupla enviou alguns desenhos para a apreciação de ninguém menos que Walt Disney. O furão Disney prometeu viajar a Nova York só para contratá-los, mas não nunca deu as caras.

O primeiro desenho criado por Hanna e Barbera foi Tom e Jerry. A dupla surgiu em um desenho para cinema chamado Puss Get the Boot, exibido em 1940.

O desenho Puss Get the Boot fez um sucesso tão estrondoso e teve uma aceitação tão grande que recebeu 22 indicações ao Oscar, ganhando sete.

Puss Get the Boot elevou o gato Tom e o rato Jerry à categoria de astros. Jerry participou de um filme com Gene Kelly chamado Marujos do Amor (título no Brasil) e Tom fez participação em Salve a Campeã.

Você sabia que, no início, Tom e Jerry se chamavam Jasper e Jinx?

A Hanna-Barbera foi fundada em 1944, mas só começou a produzir desenhos para a TV a partír de 1957. O primeiro desenho foi Jambo e Ruivão.

O segundo desenho criado por Hanna-Barbera foi Dom Pixote. A ele se seguiram Plic e Ploc, Zé Colméia, Pepe Legal, Bibo Pai e Bob Filho, Olho Vivo e Faro Fino e Loopy De Loo. Eram todos desenhos de curta duração. Os de longa duração só passaram a ser criados mais tarde.

Uma curiosidade: Zé Colméia e Catatau surgiram como personagens do show de Dom Pixote (The Huckleberry Hound Show) e só mais tarde ele teria uma série própria. O mesmo ocorreu com o trio Plic, Ploc e Chuvisco.

Os desenhos Bibo Pai e Bob Filho e Olho Vivo, Leão da Montanha e Faro Fino surgiram no final dos anos 50 como personagens secundários da série Quick Draw McGraw Show, o show do Pepe Legal.

Você sabia que o nome do cachorro Scooby-Doo foi inspirado no refrão de uma música de Frank Sinatra chamada Strangers in the Night? Sinatra cantava “do-be-do-be do”, “do-be-do-be do”…

O primeiro desenho a fazer sucesso no horário nobre norte-americano foi Os Flintstones, criado pela HB em 1960.

No início, Os Flintstones era direcionado ao público adulto. Os personagens costumavam aparecer fumando e o desenho era utilizado para fazer merchandising dos cigarros Winston.

Na verdade, Os Flintstones é um dos desenhos de maior popularidade da história da animação. Só para se ter uma idéia, ele foi dublado em 22 idiomas e exibido em 80 países.

Os Flintstones foi também o primeiro desenho com 30 minutos de duração da HB e também o primeiro a ser exibido em horário nobre nos Estados Unidos.

Ainda sobre os Flintstones: a série gerou duas outras séries de animação, a primeira contando as aventuras de Bambam e Pedrita (para quem não lembra, eram os filhos e Barney e de Fred) na juventude.

Os Flintstones também geraram dois filmes para o cinema.

Inspirados no sucesso de Os Flintstones, a dupla HB criou outros desenhos com personagens formados por núcleos familiares, só que em outros contestos e épocas. Foram eles Os Jetsons e Os Muzzarellas.

Personagens que tocavam instrumentos e faziam parte de grupinhos musicais eram muito comum nos desenhos de Hanna-Barbera. Ou você não se lembra da bandinha de Butch Cassidy? Ou dos grupos musicais de Tutubarão, Josie e as Gatinhas, Os Impossíveis, Charlie Chan…??

A popularidade de alguns personagens fez com que eles aparecessem em mais de uma série de desenhos. É o caso de Zé Colméia. Além de protagonizar sua própria série, Zé Colméia foi um dos principais personagens de A Arca do Zé Colméia e Corrida Espacial.

É difícil definir qual o melhor desenho dos estúdios HB, mas podemos apontar alguns considerados clássicos: Scooby Doo, Os Jetsons, Zé Colméia, Tom & Jerry, Corrida Maluca, Manda-Chuva, Space Ghost e Josie e as Gatinhas.

Os desenhos transformados em filmes com personagens de carne e osso foram Os Flintstones, Scooby Doo, Josie e as Gatinhas, Zé Colméia e Os Smurfs. Nos dois últimos, os personagens principais foram criados em computador. Em Scooby Doo, o único personagem em computação gráfica foi Scooby.

Por falar em Scooby Doo, você sabe qual a raça dele? Scooby é um cão da raça dogue alemão.

No total, os estúdios Hanna-Barbera criaram 600 personagens.

Nos anos 1990, os estúdios de Hanna e Barbera foram comprados pela Turner Enterprises, empresa do magnata Ted Turner. A Turner reúne canais de TV como CNN, TNT e Cartoon Network.

Hoje, a HB e a Cartoon Network pertencem a Warner Bros, empresa dona de clássicos da animação como Pernalonga e Patolino.


TÍTULOS ORIGINAIS DOS DESENHOS DE HANNA-BARBERA:

A Arca do Zé Colméia – Yogi’s Gang
As Aventuras de Gulliver - The Adventures of Gulliver
Os Apuros de Penélope - The Perils of Penelope Pitstop
Bibo Pai e Bob Filho - Augie Doggie and Doggie Daddy
Brasinhas do Espaço – Space Kidettes
Butch Cassidy - Butch Cassidy and The Sun Dance Kids
Carangos e Motocas - Wheelie and the Chopper Bunch
Careta e Mutreta - Blast-Off Buzzard
Cavaleiros da Arábia - Arabian Knights
Charlie Chan - The Amazing Chan and the Chan Clan
Clue Club - Clue Club
Coelho Ricochete e Blau-Blau - Ricochet Rabbit & Droop-a-Long
Corrida Espacial - Yogi's Space Race
Corrida Maluca - Wacky Races
Devin, o Motoqueiro - Devlin
Dinamite, o Bionicão - Dynomutt, the Dog Wonder
Dino Boy – Dino Boy
Dom Pixote – The Huckleberry Hound
Elefantástico - Undercover Elephant
É o Lobo - It´s the Wolf
Esquilo sem Grilo - Secret Squirrel
Fantasminha Legal - Funky Phantom
Feiticeira Faceira - Winsome Witch
Formiga Atômica – Atom Ant
Frankenstein Jr. - Frankenstein Jr.
Galaxy Trio - Galaxy Trio
Godzilla - The Godzilla Power Hour
Goober e os Caça-Fantasmas - Goober and the Ghost Chasers
Os Herculóides - The Herculoids
Ho Ho Olimpicus - Laff-A-Lympics
Homem Elástico - Elongated Man
Homem Pássaro – Birdman
Hong Kong Fu - Hong Kong Phooey
Os Impossíveis – The Impossibles
Jambo & Ruivão - The Ruff & Reddy Show
Jeannie - Jeannie
Os Jetsons - The Jetsons
João Grandão - The Great Grape Ape Show
Jonny Quest - Jonny Quest
Josie e as Gatinhas - Josie and the Pussycats
Juca Bala e Zé Bolha - Motormouse and Autocat
Laboratório Submarino - Sealab 2020
Leão da Montanha – Snagglepuss
Lippy e Hardy - Lippy the Lion & Hardy Har Har
Lula Lelé - Squiddly Diddly
Maguila, o Gorila - Magilla Gorilla
Manda-Chuva - Top Cat
Máquinas Voadoras - Dastardly and Muttley in Their Flying Machines
Matraca e Fofoquinha – Breezly and Sneezly
Mightor - Mighty Mightor
Moby Dick – Moby Dick
Mosquito, Mosquete e Moscado – Yippee, Yappee and Yahhoey
Os Muzzarelas - Roman Hollydays
Olho Vivo e Faro Fino - Snooper and Blabber
Os Quatro Fantásticos - The Fantastic Four
As Panterinhas - Captain Caveman and the Teen Angels
O Patinho Duck - Yakky Doodle
Papai Sabe Nada - Wait Till Your Father Gets Home
Pepe Legal - Quick Draw McGraw
Peter Potamus - Peter Potamus and his Magic Flying Balloon
Plic, Ploc e Chuvisco - Pixie and Dixie and Mr. Jinks
Polícia Desmontada - Posse Impossible
Rabugento – Munbly Cartoon Show
Os Robobos - The Robonic Stooges
Shazzan – Shazzan
Space Ghost - Space Ghost
Os Super Globetrotters – The Super Globetrotters
Tartaruga Touché e Dum Dum - Touché Turtle and Dum Dum
Trapaleão - Heyyy It´s the Ling
Treme-Treme - Shake, Rattle and Roll
Os Tremendões - Where's Huddles?
Os Três Mosqueteiros - The Three Musketeers
A Turma da Gatolândia - Cattanooga Cats
Tutubarão - Jabberjaw
Ursuat – CB Bears
Urso do Cabelo Duro - Help!... It's the Hair Bear Bunch!
O Vale dos Dinossauros - Valley of the Dinosaurs
A Volta ao Mundo em 79 Dias - Around the world in 79 days
Vovô Viu a Uva - These are the days
Xodó da Vovó - Precious Pupp
Zé Buscapé - The Hillbilly Bears
Zé Colméia – Yogi Bear
Wally Gator - Wally Gator



TÍTULOS DE ALGUNS DESENHOS EM ESPANHOL:

Bibo Pai e Bob Filho - Canito y Canuto
Leão da Montanha - El león Melquíades
Olho Vivo e Faro Fino - Super Fisgón y Despistado
Pepe Legal - Tiro Loco
Tutubarão – Mandibulín
Zé Buscapé - Los Osos Montañeses
Zé Colméia - Oso Yog


Curiosidades e informações sobre outros assuntos no site Sabedoria & Cia

28/01/2011

20 INFORMAÇÕES E CURIOSIDADES SOBRE A JOVEM GUARDA


A Jovem Guarda foi um movimento comportamental e musical dos anos 60 surgido a partír do programa Jovem Guarda, exibido nas tardes de domingo pela TV Record de São Paulo.

Aliás, a expressão Jovem Guarda começou a ser usada em 1965 com a estréia do programa na TV Record. A origem do termo ainda é nebuloso, mas acredita-se que tenha sido tirado de um discurso de Lênin, onde ele afirmou "O futuro pertence à jovem guarda porque a velha está ultrapassada".

As maiores influências dos músicos da Jovem Guarda foram o rock norte-americano dos anos 50 e 60, o rock brasileiro do início dos anos 60 (Celly e Tony Campello, principalmente) e a febre musical dos Beatles.

O termo “iê-iê-iê” foi usado como denominação do rock brasileiro dos anos 1960 (entenda-se Jovem Guarda). Dizia-se que Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Wanderléa e toda a turma da Jovem Guarda fazia “iê-iê-iê”. Esse termo surgiu de músicas como She Loves You, em que os Beatles repetiam “yeah-yeah-yeah”.

O programa Jovem Guarda era comandado por ninguém menos que Roberto Carlos e seus amigos Erasmo Carlos e Wanderléa. A idéia de convocar Erasmo e Wanderléa para dividir a apresentação do programa partiu de Roberto Carlos.

A lista de músicos que se apresentavam no programa era extensa: Golden Boys, The Fevers, Renato e seus Blue Caps, Jerry Adriani, Wanderley Cardoso, Martinha, Vanusa, Ronnie Von, Eduardo Araújo, Os Incríveis, Rosemary, Sérgio Reis, Silvinha, Ronnie Cord, Waldirene, Leno e Lilian, Os Vips, Nilton César e Trio Esperança, entre outros.

O sucesso foi do programa levou ao inevitável lançamento de diversos produtos com as marcas Jovem Guarda, Ternurinha, Tremendão e Calhambeque.

O programa era transmitido ao vivo apenas para São Paulo. As demais cidades assistiam a Jovem Guarda com alguns dias de atraso em teipe.

Antes, muito antes da Jovem Guarda, o trio Roberto Carlos, Erasmo Carlos e ninguém menos que Tim Maia formaram um grupo chamado The Sputniks. Depois da “fase Sputinks”, Roberto e seus amigos formaram o The Snakes, chamado mais tarde de Roberto Carlos & The Snakes.

O primeiro disco gravado por Roberto Carlos foi um 78 rmp com duas músicas no estilo bossa-nova: “Fora de Tom” e “João e Maria”, compostas por Carlos Imperial. O disco foi gravado em agosto de 1959.

Pouca gente sabe, mas Raul Seixas produziu artistas e compôs músicas para a Jovem Guarda, entre elas Ainda Queima a Esperança, Tudo o Que é Bom Dura Pouco e Doce, Doce Amor. Aliás, um dos maiores incentivadores do futuro Maluco Beleza no início da carreira foi o cantor Jerri Adriani.

Quase todos os astros da Jovem Guarda tinham apelido: Roberto Carlos era chamado de O Brasa, Erasmo Carlos era o Tremendão, Wanderléa era a Ternurinha, Wanderley Cardoso era o Bom Rapaz, Rosemary era a Fada e Martinha o Queijinho de Minas.

Algumas gírias da época da Jovem Guarda:
Barra Limpa: está tudo bem
Broto: garota bonita
Broto legal: garota bacana
Cafona: feio, brega
Calhambeque: carro velho
Carango: carro
Certinha: mulher bonita
Chapa: amigo
Coroa: pessoa velha
É fogo: é difícil
É uma brasa, mora: é danada, é ótimo
Gamar: namorar, apaixonar-se
Grana: dinheiro
Mancar: desrespeitar compromissos
Mora?/Morou: Entende? Entendeu?
O tal: pessoa de destaque
Pacas; muito
Pão: homem bonito
Papo firme: conversa séria
Pra frente: modern
Papo furado: conversa boba
Quadrado: sujeito conservador
Tremendão: rapaz bonito
Uma uva: coisa bonita

Roberto Carlos e Erasmo Carlos formam uma das maiores parcerias da música brasileira. Juntos, eles comporam mais de 500 músicas, gravadas pela dupla e por diversos músicos da MPB.

A popularidade de Roberto Carlos e seus principais amigos rompeu as fronteiras da música e da TV e chegou aos cinemas. Entre 1968 e 1971, Roberto gravou três filmes de grande popularidade (produções que, aliás, foram repetidas inúmeras vezes na Sessão da Tarde dos anos 70): Roberto Carlos e o Diamante Cor-de-rosa, Roberto Carlos em Ritmo de Aventura e Roberto Carlos a 300 Quilômetros por Hora.

O nome verdadeiro de Erasmo Carlos é Erasmo Esteves. Wanderléa se chama Wanderléa Charlup Boere Salim. Já o nome de Roberto Carlos é… Roberto Carlos Braga.

Você sabia que Wanderléa e Roberto Carlos foram namorados antes da época da Jovem Guarda?

Roberto Carlos foi o primeio não-italiano a vencer o Festival de São Remo, em 1968.

O título de “Rei” foi dado a Roberto Carlos pelo apresentador de TV Chacrinha. A coroação ocorreu em 1966, durante um programa de Chacrinha.

Acredite se quiser, mas a banda Renato e Seus Blue Caps (da qual Erasmo Carlos participou) continua na ativa.

A música Jovens Tardes de Domingo é uma homenagem a Jovem Guarda. Em 1985, ela foi cantada por diversos astros da Jovem Guarda no especial encabeçado por Roberto Carlos. Entre aqui para assistir o belíssimo vídeo: http://www.brasilwiki.com.br/noticia.php?id_noticia=37326

Clique aqui e descubra quais as gírias mais comuns dos anos 60 aos dias atuais

14/01/2011

CURIOSIDADES SOBRE AS TELENOVELAS BRASILEIRAS


Antes da telenovela, os brasileiros costumavam assistir (ou melhor, ouvir) as rádionovelas. A primeira rádionovela a ir ao ar foi Em Busca da Felicidade, exibida na Rádio Nacional em 1951.

Com a inauguração da TV Tupi, primeira emissora do Brasil, em 1950, foram ao ar os teleteatros. Encenados ao vivo, os teleteatros são também considerados precursores da telenovela.

O gênero telenovela surgiu no Brasil em 1951. A primeira telenovela foi Sua Vida Me Pertence, exibida na extinta TV Tupi.

Escrita, dirigida e protagonizada por Walter Forster, Sua Vida Me Pertence permaneceu no ar de novembro de 1951 a fevereiro de 1952. Como não existia vídeoteipe na época, os capítulos eram exibidos ao vivo duas vezes por semana. Foram apenas 15 capítulos.

Sua Vida Me Pertence foi a primeira novela a exibir um beijo na televisão brasileira. Mas engana-se quem pensa que foi um beijo ardido e cheio de luxúria, pois não passou de um simples selinho.

Você sabia que o ator Lima Duarte trabalhou em Sua Vida Me Pertence? Lima é um dos mais antigos profissionais da TV brasileira e um dos atores que mais trabalharam em telenovelas. Atualmente (janeiro de 2010), ele atua em Araguaia.

A primeira novela exibida diariamente no Brasil foi 2-5499 Ocupado, na antiga TV Excelsior, em 1963. Foi em 2-5499 Ocupado que os atores Glória Menezes e Tarcísio Meira começaram a formar um dos pares românticos mais conhecidos da dramaturgia.

A primeira novela com protagonista negro foi Os Anjos Não tem Cor, de Ribeiro Filho e com direção de Cassiano Gabus Mendes, exibida pela Tupi em 1953. Os Anjos Não Tem Cor apresentou o ator Arnaldo Lima como o primeiro negro protagonista da TV Brasileira.

A primeira gravada em vídeoteipe foi Gabriela, Cravo e Canela, exibida na TV Tupi em 1961.

Já a primeira com um hora de duração foi Os Miseráveis, produção da Bandeirantes de 1967. Antes disso, as novelas tinham, no máximo, meia hora.

Janete Clair escrevia novelas para o rádio antes de trabalhar como autora de folhetins para a TV. Sua estréia no rádio foi com Perdão, Meu Filho, escrita em 1956. A estréia na TV ocorreu na década de 60 com O Acusador e Paixão Proibida.

Para muitos especialistas em telenovelas, Janete Clair foi uma das maiores autoras do gênero. E não sem motive! Tramas como Irmãos Coragem e Selva de Pedra tiveram finais com quase 100% de audiência – algo impossível nos dias atuais.

Você sabia que Janete Clair foi casada com o também novelista Dias Gomes, autor de O Bem-Amado e Saramandaia?

A primeira novela em cores foi O Bem Amado, exibida pela Globo em 1973.

Outro detalhe sobre O Bem Amado: a produção com os inesquecíveis personagens Zeca Diabo e Odorico Paraguaçu foi a primeira novela brasileira a ser exibida no exterior.

Considerada um marco na história da teledramaturgia, O Direito de Nascer (1964) teve o final exibido ao vivo no Maracanãzinho, no Rio de Janeiro.

Irmãos Coragem foi, ao lado de Redenção, Os Imigrantes e O Machão, uma das novelas mais longas da TV brasileira. A trama levou um ano para sair de cartaz.

Exibida em 1976 pela Rede Globo, A Escrava Isaura foi a novela com o maior número de reproduções: cinco. Foi também a novela brasileira de maior sucesso no exterior. A Escrava Isaura foi vendida para 80 países.

O sucesso de A Escrava Isaura na China foi tão grande que a atriz Lucélia Santos, que interpretava a protagonista, virou ídolo por lá. Lucélia viajou diversas vezes para a China, chegando a trabalhar em produções conjuntas entre Brasil e China.

Por falar em Escrava Isaura, ela foi uma das novelas baseadas em clássicos da literatura brasileira exibidas pela Globo na década de 1970. Foi com essas novelas que a emissora inaugurou o horário das seis. Entre elas estão: Helena, Senhora, A Moreninha, O Noviço, O Feijão e o Sonho, Olhais os Lírios do Campo, Memórias de Amor (inspirada em O Ateneu, de Raul Pompéia) e a própria Escrava Isaura.

Protagonizada por Regina Duarte, José Wilker e Lima Duarte e exibida em 1985, a novela Roque Santeiro é até hoje um dos maiores sucessos da teledramaturgia brasileira. O que pouca gente lembra é que Roque Santeiro foi proibida pela censura em 1975 e sem nenhum folhetim pronto para substituí-la, a Globo foi obrigada a exibir uma reprise de Selva de Pedra.

Exibida em 1988/89 e com autoria de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Bassères, Vale Tudo fez o Brasil inteiro perguntar quem matou a megera Odete Roitman. A curiosidade e expectativas eram tamanhas que a Globo gravou cinco finais diferentes, só levando um ao ar.

Outros personagens misteriosamente assassinatos em novelas foram Lineu Vasconcelos (Celebridade), Barão de Sobral (Força de Um Desejo), Miguel Fragonard (Água Viva), Salomão Hayala (O Astro), Silvia (O Rebu), Max (Cavalo de Aço), Nívea (Assim na Terra Como no Céu) e Luciano (Véu de Noiva). As novelas A Próxima Vítima e Passione tiveram vários personagens mortos por serial killers.

O que aconteceu em Torre de Babel, de autoria de Silvio de Abreu, foi uma carnificina. A explosão de um shopping center provocou a morte de quase metade do elenco. Outra trama cujos personagens foram dizimados foi Anastácia, a Mulher Sem Destino. Para dar uma reviravolta na história e aumentar a audiência, a autora Janete Clair apelou para um terremoto.

Devido ao enorme sucesso, diversas novelas tiveram uma segunda versão exibida décadas depois da trama original. Alguns exemplos: Irmãos Coragem, Selva de Pedra, Escrava Isaura, Mulheres de Areia, O Profeta, Cabocla, Anjo Mau, A Viagem, Sinhá Moça, Pecado Capital, Ciranda de Pedra, Lua Cheia de Amor (segunda versão de Dona Xepa), Paraíso e, mais recentemente (em 2010) Ti Ti Ti.

O escritor baiano Jorge Amado foi um dos autores com maior número de adaptações para a TV. Muitos livros de sua autoria se transformaram em minisséries e telenovelas. Alguns exemplos: Gabriela, Tenda dos Milagres, Terras do Sem-Fim, Teresa Batista, Mar Morto (adaptado como Porto dos Milagres) e Tieta.

Uma das primeiras novelas mexicanas exibidas no Brasil foi Os Ricos Também Choram, exibida pelo SBT pouquíssimo tempo depois de ser aberta pelo empresário e apresentador Silvio Santos. Os Ricos Também Choram teve cerca de 300 capítulos. Uma observação: na época (início dos anos 80), e emissora chamava-se TVS.

A Globo foi a emissora que mais inseriu merchandising social em suas tramas. Elas costumam abordar temas como dependência química, deficiência física, respeito às pessoas com Síndrome de Down, transplante de órgãos, entre outros. Uma das novelas que abordou o problema da depedência química, por exemplo, foi Passione, de Silvio de Abreu, exibida em 2010.

Os personagens do seriado Shazam, Xerife & Cia, sucesso infantil dos anos 1970, surgiram na novela O Primeiro Amor, exibida pela TV Globo em 1972. Interpretados por Paulo José e Flávio Migliaccio, Shazam e Xerife viajavam pelo Brasil afora à procura de uma peça que os possibilitaria construir uma bicicleta voadora.

Criado como personagem da novela Elas Por Elas, de 1982, o personagem Mário Fofoca foi outro que acabou ganhando autonomia. O sucesso junto aos telespectadores de Mário Fofoca foi tamanho que o personagem interpretado por Luís Gustavo protagonizou As Aventuras de Mário Fofoca.

Idealizada por Dias Gomes, a série O Bem-Amado foi exibida no início dos anos 80 como uma continuação da novela de mesmo nome dos 70. Esta, por sua vez, foi uma adaptação da peça O Bem-Amado, de autoria do próprio Dias Gomes. Tanto a peça, quanto a novela e o seriado foram muito bem recebidos pelos público. Os personagens Odorico Paraguaçu e Zeca Diabo marcaram a história da TV e a dos atores Paulo Gracindo e Lima Duarte.

Dias Gomes ficou conhecido pelo realismo fantástico e pelos personagens bizarros das suas tramas. A novela Saramandaia (de 1976), por exemplo tinha um personagem que virava lobisomen, outro que espelia formigas pelo nariz e outro que provocava combustão nos objetos sempre que ficava excitado. Isso sem contar Dona Redonda, personagem que explodiu de tanto comer. Diante deles, o mocinho João Gibão até que parecia normal (ele possuia asas).

A primeira trilha de novela foi a de Véu de Noiva (1970), lançada pela gravadora Philips em parceria com a Rede Globo. A primeira com músicas estrangeiras foi a de O Cafona, lançada em 1971.

A gravadora Som Livre foi criada pelas Organizações Globo em 1971, justamente para lançar as trilhas das novelas da TV Globo. O Cafona foi a primeira telenovela a ter a trilha sonora produzida pela Som Livre.

A Som Livre lança, no mínimo, duas trilhas por novelas. Em alguns casos, são lançados três trilhas, como ocorreu como Belíssima, Roque Santeiro e América.

Vários atores gravaram músicas para trilhas de novelas. Aconteceu com Cláudio Cavalcanti na novela Irmãos Coragem (a música era Menina); Marília Pêra, em O Cafona (música: Shirley Sexy); Sandra Bréa, em Corrida do Ouro (Nem Pensar); Sônia Braga, em Saramandaia (Sou o Estopim); e Glória Pires, em As Três Marias (Coração).

Rita Lee foi, sem sombra de dúvida, um dos cantores/compositores que mais tiveram músicas em trilhas e aberturas de novelas globais. Suas músicas foram tocadas nas aberturas de O Pulo do Gato, Chega Mais, Baila Comigo e outras.

Dancin’ Days, de Gilberto Braga, inspirou-se na onda disco que tomou o mundo na segunda metade da década de 70. A trilha sonora internacional era recheada de músicas da Disco Music - inclusive do grupo Bee Gees, grande sucesso na época.

Ainda sobre Dancin’ Days: ela lançou o modismo das meias luréx e ajudou nas vendas da boneca Pepa, brinquedo favorito da personagem Carminha.

As meias luréx foi apenas um dos modismos a conquistar o Brasil graças à influência das telenovelas. Os turbantes e faixas da viúva Porcina, de Roque Santeiro, foi outro modismo que marcou a época. Podemos citar também os palitos para prender os cabelos femininos em Vale Tudo, as saias de Darlene em Celebridade e a saia de cintura alta de Renatinha em Viver a Vida.

Algumas novelas apresentaram produtos que acabaram sendo lançados no mercado. É o caso do batom Boka Loka em Ti Ti Ti e do perfume Vereda Tropical, na novela do mesmo nome. Houve também o caso da cachaça Saramandaia, lançada na mesma época da novela.

O primeiro casal gay foi interpretado pelos atores Buza Ferraz e Ziebimski na novela O Rebu, exibida pela Globo entre 1974 e 1975.

Você sabia que o ator Sérgio Cardoso morreu de repente durante as gravações de O Primeiro Amor, em 1972? Sérgio teve que ser substituído às pressas por Leonardo Villar. Outro caso que ficou na memória foi a morte inesperada de Jardel Filho no meio da novela Sol de Verão, de 1982. Nesse caso, não houve substituições e a trama acabou sendo encurtada.

A morte mais chocante da história da telenovela foi a da atriz Daniela Perez, filha da autora Glória Perez. Daniela foi encontrada morta em um matagal no Rio de Janeiro. O autor do crime foi Guilherme de Pádua, ator que trabalhava com Daniela na novela De Corpo e Alma. Foi um escândalo de repercussão internacional. Glória Perez não teve condições de continuar De Corpo e Alma e ela caiu nas mãos de Gilberto Braga e Leonor Básseres, que tiveram que explicar o sumiço repentino dos personagens.

Em janeiro de 1989, o ator Lauro Corona pediu afastamento da novela Vida Nova alegando estafa. Mais tarde, Lauro faleceu vítima de complicações decorrentes da AIDS. O sumiço e posterior reaparecimento de seu personagem na trama (para sumir definitivamente!) provocou rumores de que Lauro estaria gravemente enfermo por causa da doença.

A falência da TV Tupi no início dos anos 80 fez com que a novela Drácula ficasse inacabada. Episódio semelhante aconteceu com a extinção da TV Manchete em 1988, que deixou Brida pela metade.

Além de Glória Menezes e Tarcísio Meira, os outros casais de atores que fizeram par românticos em novelas foram: Nicete Bruno e Paulo Goulart, Letícia Sabatella e Ângelo Antônio, Eva Wilma e Carlos Zara, Glória Pires e Fábio Jr., Júlia Lemmertz e Alexandre Borges e Vera Fischer e Felipe Camargo.

Os pares românticos mais frequentes foram Dina Sfat e Francisco Cuoco (5 novelas), Regina Duarte e Cláudio Marzo (4 novelas) e Júlia Lemmertz e Alexandre Borges (3 novelas).

Novelas que tiveram “nomes geográficos”: Pantanal, Araguaia, Amazônia e Vila Madalena.

Você sabe quantas novelas mexicanas o SBT levou ao ar? Anote aí: até janeiro de 2011 foram 77 novelas.


Fontes: Almaque da TV, Ediouro; Mofolândia, Panda Books; Almanaque Anos 80, Ediouro; Memória Globo e
--> Sabedoria & Cia. Caso queira mais informações sobre nostalgia, entretenimento e curiosidades, acesse o site Sabedoria & Cia.

12/11/2010

200 MÚSICAS ROMÂNTICAS INESQUECÍVEIS


Baladas nunca saem de moda. Only you, My Girl e When a Man Loves Woman, por exemplo, são repetidamente tocadas nas rádios de flash back, regravadas por cantores diversos e relançadas em coletâneas com as melhores músicas de todos os tempos.
Baladas marcam gerações. Tanto que uma mesma música é gravada e regrava diversas vezes por cantores e grupos de gerações diferentes. Just the Way You are, com Barry White, foi regravada por Billy Joel, e Want to Know What Love Is, do Foreigner, voltou recentemente às paradas de sucesso com Mariah Carey.
Baladas mexem com o coração. Se você é sensível, certamente ouve rádios especializadas como Alpha FM e Antena 1. Mas, se não é está longe de ser uma pessoa sensível, ouve a Alpha e a Antena 1. Ninguém, afinal, resiste a uma bela balada.
Baladas mexem com a memória. Elas lembram das nossas novelas favoritas, dos amigos que não vemos mais e dos amores que se foram. Lembram momentos e pessoas, que não voltam mais.
O blog Modas & Manias foi criado com a intenção de mexer no baú de recordações e resgatar filmes, seriados, novelas, gibis, brinquedos e músicas do passado. E, devido ao grande número de acessos em alguns posts sobre música, resolvi fazer a lista com as 200 melhores baladas de todos os tempos (não sei se você pretende contar, mas caso o faça, não são exatamente 200 baladas, ok?).
As pesquisas levaram dias e nem sempre foram bem sucedidas. Alguns vídeos não possuem a qualidade desejada e outros tantos não são de shows ou vídeos promocionais, mas procurei, acima de tudo, sons que de uma forma ou de outra fossem audíveis e agradassem os fãs de músicas românticas.
Clique no título da música para ouví-la. Caso queira baixar algum vídeo do Youtube, acesse o link no final da lista.


UNFORGATABLE – NAT KING COLE

WHEN A MAN LOVES WOMAN - PERCY SLEDGE

MY GIRL – THE TEMPTATIONS

ONLY YOU – THE PLATTERS

I CAN’T STOP LOVING YOU – RAY CHARLES

JUST THE WAY YOU ARE – BARRY WHITE

YESTERDAY – THE BEATLES

HEY JUDE – THE BEATLES

LET IT BE – THE BEATLES

UNCHAINED MELODY – RIGHTHEOUS BROTHERS

A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS – JOE COCKER

IMAGINE – JOHN LENNON

CHANGES – BLACK SABBATH

ANGIE – THE ROLLING STONES

ROCK AND ROLL LULLABY – B. J. THOMAS

LOVE OR LEAVE ME ALONE – DENNIS YOST

SKYLINE PIGEON – ELTON JOHN

TORNERO – I SANTO CALIFORNIA

KILLING ME SOFTLY WHITH HIS SONG – ROBERTA FLACK

BEN – JACKSON FIVE

HAPPY – MICHAEL JACKSON

WHO’S LOVING YOU – DOBIE GRAY

DON’T LET ME DOWN – THE HOLLIES

CHANSON D’AMOUR – THE MANHATTAN TRANSFER

DREAMIN’ – LIVERPOOL EXPRESS

YOU ARE MY LOVE – LIVERPOOL EXPRESS

YOU ARE EVERYTHING – MARVIN GAYE feat. DIANA ROSS

MY CHERIE AMOUR – STEVE WONDER

YOU ARE SO BEAUTIFUL – JOE COCKER

HOW CAN YOU MEND A BROKEN HEART – BEE GEES

WORDS – BEE GEES

HOW DEEP IS YOUR LOVE – BEE GEES

TOO MUCH HEAVEN – BEE GEES

EMOTION – SAMANTHA SANG feat. BEE GEES

SUNSHINE ON MY SHOULDERS – JOHN DENVER

I’LL NEVER LOVE THIS WAY AGAIN – DIONNE WARWICK

I HAVE DREAM - ABBA

WHEN YOU'RE GONE – MAGGIE McNEAL

YOU NEED ME – ANNE MURRAY

I WRITE THE SONGS – BARRY MANILOW

MIRRORS – SALLY OLDFIELD

IF YOU LEAVE ME NOW – CHICAGO

THE CLOSER EYE GET TO YOU – ROBERTA FLACK feat. DONNY HATTAWAY

TONIGHT THE NIGHT – ROD STEWART

YOU’RE IN MY HEART – ROD STEWART

FEELINGS – MORRIS ALBERT

LOVE HURTS – NAZARETH

HOW GONNA SEE ME NOW – ALICE COOPER

I NEVER CRY – ALICE COOPER

I DON’T WANT TO GO ON WITHOUT YOU - NAZARETH

YOU LIGHT UP MY LIFE – DEBBIE BOONE

FLYING – CHRIS DE BURGH

I LOVE YOU – FREDDY COLE

BABE - STYX

WE'RE ALL ALONE – RITA COOLIDGE

TORN BETWEEN TWO LOVERS – MARY MCGREGOR

ALLOUETTE – DENISE EMMER

I JUST WANNA STOP – GINO VANELLI

THEME FROM MAHOGANY – DIANA ROSS

YOU'RE TOO FAR AWAY – DAVID CASTLE

SHE BELIEVES IN ME – KENNY ROGERS

ANGELICA & RAMONE – SECRET SERVICE

EASY – COMMODORES

THREE TIMES A LADY – COMMODORES

LOVE IS IN THE AIR – JOHN PAUL YOUNG

HONESTY – BILLY JOEL

ON MY OWN – NIKKA COSTA

CRYING – DON MCLEAN

WHAT’S IN A KISS – GILBERT O’SULLIVAN

PLEASE, DON’T GO – KC & THE SUNSHINE BAND

YOU AND I – PAUL ANKA feat. MEIRELLE MATHIEU

PERHAPS LOVE – PLACIDO DOMINGO feat. JOHN DENVER

WOMAN – JOHN LENNON

YOU’VE GOT A FRIEND – CAROLE KING

SURVIVE – JIMMY BUFFET

SHINE ON – LTD

SAILING – CHRISTOPHER CROSS

ANGEL OF MORNING – JUICE NEWTON

IN YOU EYES – GEORGE BENSON

LIVING INSIDE MYSELF – GINO VANELLI

I’M NEVER GONNA SAY GOODBYE – BILLY PRESTON

MAKE LOVE OUT OF NOTHING AT ALL – AIR SUPLY

EVEN THE NIGHT ARE BETTER – AIR SUPLY

GOT TO BE THERE – CHAKA KHAN

ETERNAL FLAME - BANGLES

I LIKE CHOPIN - GAZEBO

TAKE ME NOW – DAVID GATES

CLASSICS – ADRIAN GURVITZ

NO MORE LONELY NIGHTS – PAUL McCARTNEY

PIPE OF PEACE – PAUL MCCARTNEY

THAT’S WHAT LOVE IS ALL ABOUT – MICHAEL BOLTON

TOTAL ECLIPSE OF THE HEART – BONNIE TYLER

I SHOULD HAVE KNOWN BETTER – JIM DIAMOND

IT MIGHT BE YOU – STEPHEN BISHOP

SAVE ME - QUEEN

LOVE OF MY LIFE - QUEEN

LAS PALABRAS DE AMOR - QUEEN

VICTINS – CULTURE CLUB

NOTHING GONNA CHANGE MY LOVE FOR YOU – GLENN MEDEIROS

FOR YOUR EYES ONLY – SHEENA EASTON

WE’VE GOT TONIGHT – KENNY ROGERS feat. SHEENA EASTON

YOU AND I – KENNY ROGERS feat. BEE GEES

TRUE – SPANDAU BALLET

GLORY OF LOVE – PETER CETERA

MY OH MY – SLADE

COMING AROUND AGAIN – CARLY SIMON

HURT – CARLY SIMON

NIKITA – ELTON JOHN

EMPTY GARDEN – ELTON JOHN

I GUESS THAT’S WHY THEY CALL IT BLUES – ELTON JOHN

SAD SONGS – ELTON JOHN

STRAIGHT FROM THE HEART – BRYAN ADAMS

I DO IT FOR YOU – BRYAN ADAMS

STILL LOVING YOU - SCORPIONS

I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS - FOREIGNER

RIGHT HERE WAITING – RICHARD MARX

CRY FOR HELP – RICK ASTLEY

HARD TO SAY I’M SORRY – CHICAGO

AGAINST ALL ODDS – PHIL COLLINS

TIME AFTER TIME – CINDY LAUPER

LADY, LADY, LADY – JOE ESPOSITO

ON MY OWN – PATTI LABELLE feat. MICHAEL MCDONALD

I’LL STAND BY YOU – THE PRETENDERS

TONIGHT I CELEBRATE MY LOVE – PEABO BRYSON feat. ROBERTA FLACK

JUST MY IMAGINATION – LILLO THOMAS

IS THIS THE END – NEW EDITION

MAKE BELIEVE IT’S YOUR FIRST TIME – KAREN CARPENTER

PURPLE RAIN - PRINCE

FOREVER YOUNG - ALPHAVILLE

LOVER WHY - CENTURY

IT’S MY TURN – DIANA ROSS

KNIFE - ROCKWELL

NOW AND FOREVER – CAROLE KING

MISSING YOU – DIANA ROSS

ENDLESS LOVE – DIANA ROSS feat. LIONEL RICHIE

HELLO – LIONEL RICHIE

SAY YOU, SAY ME – LIONEL RITCHIE

I JUST CALL TO SAY I LOVE YOU – STEVE WONDER

LOST IN YOUR EYES – DEBBIE GIBSON

STAY ON THESE ROADS – A-HA

LADY IN RED – CHRIS DE BURGH

SOMEWHERE OUT THERE – LINDA RONSTADT feat. JAMES INGRAN

EBONY EYES – RICK JAMES feat. SMOKEY ROBINSON

DON’T CLOSE YOUR EYES TONIGHT – JOHN DENVER

GREATEST LOVE OF ALL – WHITNEY HOUSTOUN

TAKE MY BREATH AWAY - BERLIN

I’LL BE OVER YOU - TOTO

ALWAYS – ATLANTIC STARR

SHE’S LIKE THE WIND – PATRICK SWAYZE

I’VE BEEN IN LOVE BEFORE – CUTTING CREW

IS THIS LOVE - WHITESNAKE

IF YOU DON’T KNOW ME BY NOW – SIMPLY RED

ALL BY MYSELF – CELINE DION

MY KIND OF LADY - SUPERTRAMP

CARRIE - EUROPE

BABY CAN I HOLD YOU TONIGHT– TRACY CHAPMAN

NOTHING COMPARIES TO YOU – SINEAD O’CONNOR

NEVER SAY GOODBYE – BON JOVI

I’LL BE THERE FOR YOU – BON JOVI

WIND OF CHANGE - SCORPIONS

LISTEN TO YOUR HEART - ROXETTE

NOVEMBER RAIN – GUNS’N’ROSES

I MISS YOU - HADDAWAY

LINGER – THE CRAMBERRIES

I REMEMBER YOU – SKID ROW

BEAUTIFUL - MARILLION

YOU’RE STILL THE ONE – SHANIA TWAIN

UN-BREAK MY HEART – TONI BRAXTON

TWO BECAME ONE – SPICE GIRLS

MY HEART WILL GO ON – CELINE DION

LOVE BY GRACE – LARA FABIAN

I WILL COME TO YOU - HANSON

CANDLE IN THE WIND – ELTON JOHN

MY ALL – MARIAH CAREY

YELLOW - COLDPLAY

MY IMMORTAL - EVANESCENCE

WHITE FLAG - DIDO

THINKING ABOUT YOU – NORAH JONES

WOMAN – NENEH CHERRY

YOU’RE BEAUTIFUL - JAMES BLUNT

MAKE IT ALL OK – R.E.M.

BECAUSE OF YOU – KELLY CLARKSON



05/11/2010

DESCUBRA ALGUMAS CURIOSIDADES SOBRE OS SIMPSONS


A série Os Simpsons surgiu inicialmente em 1987 como uma série de curtas de 30 segundos produzidos por Matt Groening para a série de televisão “The Tracey Ullman Show.”

Cada episódio leva, em média, seis meses para ser finalizado.

Para animar um único episódio de Os Simpsons, é preciso produzir 24 mil desenhos e gastar até oito meses de trabalho. O custo?1 milhão de dólares.

Os nomes dos membros da família Simpson foram inspirados em pessoas reais, todos da família do criador Matt Groening. Homer e Marjorie (Marge) eram os nomes dos pais de Matt. Lisa e Maggie são suas sobrinhas. A única exceção é Bart.

Afinal, os Simpsons têm nome do meio? Com exceção de Maggie, todos têm. Bart se chama Bart Jo-Jo Simpson. Lisa é Lisa Marie Simpson - provavelmente, uma homenagem dos criadores a Lisa Marie Presley. Marge é Marjorie Bouvier Simpson. Quanto ao J. de Homer J. Simpson… significa “Jay” mesmo!

Idade dos personagens principais: Marge, 34 anos; Homer, 36 anos; Bart, 10 anos; Lisa, 8 anos; e Maggie, 1 ano.

Em relação ao nome de alguns dos personagens secundários (Flanders, Lovejoy, Powell, Quimby e Terwilliger) de Os Simpsons, o que se sabe é que Matt Groening buscou inspiração no nome de ruas de Portland, Oregon, sua cidade natal.

O palhaço Krusty foi inspirado em Rusty Nails, um palhaço que Groening havia visto na TV quando era criança.

O cão de estimação (da raça galgo) da família chama-se Ajudante de Papai Noel e o gato, Bola de Neve II. Na verdade, existem o Bola de Neve I, II, III, IV… que sempre morrem sem motivo aparente.

O bairro onde Homer e sua família vivem chama-se Evergreen Terrace.

Existem 121 cidades chamadas Springfield nos Estados Unidos. Nenhuma delas, porém, é identificada como a cidade da série. Os autores preferiram não revelar o estado onde a cidade está localizada. O nome Springfield foi escolhido justamente por ser bastante comum nos Estados Unidos. Apesar disso…

Alguns fãs da séries estão crentes de que a Springfield da série fica no estado de Missouri. E eles tem um bom argumento para acreditar nisso: assim como a Springfield de Os Simpsons, a cidade de Missouri é também vizinha de uma localidade chamada Shelbyville. O único problema é que… A Springfield do desenho possui montanhas, sequóias e fica praticamanente no litoral e a Springfield de Missouri está quase no centro dos Estados Unidos.

Desde sua estréia, em 1989, a série já exibiu 464 episódios em 22 temporadas.

Acredite, fãs da série contaram quantos "dã!" (d'oh!" em inglês) Homer falou ao longo das temporadas de Os Simpsons. O resultado: 377 até a 15a temporada.

Algumas celebridades que apareceram na série: U2, Britney Spears, Sting, Ringo Starr, Elisabeth Taylor, R.E.M., Kim Basinger, Alec Baldwin, Mick Jagger, Paul McCartney, Lenny Kravitz, Pete Sampras, Andre Agassi, Larry King, Stephen Hawking, Ramones, Elvis Costello e a dupla de detectives Mulder e Scully, de Arquivo X.

Nas temporadas mais antigas, Sr. Burns tinha 81 anos. Nas recentes, ele conta 104.

Contando as participações especiais e os animais de estimação, até a última temporada morreram 31 personagens.

Aliás, você sabia que existem mais de 300 personagens secundários? Destes, 150 aparecem regularmente.

Na abertura de cada episódio, quando Maggie passa pela caixa registradora, aparece o valor de $847,63.

Nos países árabes, Hommer bebe refrigerante no lugar de cerveja para não contrariar os costumes locais. Seria o refrigerante Duff?

O número do telefone do Bar do Moe é 7648-4377. Ao digitar esses números no telefone temos a palavra SMITHERS.

Marge Simpsom saiu na capa da Playboy americana em 2009 para comemorar os 20 anos da série. Dizem que foi a primeira personagem de animação a aparecer nua na Playboy.

O correio norte-americano imprimiu 1 bilhão de selos em homenagem aos 20 anos da série.

Os Simpsons foi escolhido foi escolhida pela revista Time como a melhor série de TV do século XX.

A abertura com a família correndo para sentar no sofá, dura, em média, 20 segundos.

Existe um livro sobre filosofia centrado na família de Marge e Homer. Chama-se Os Simpsons e a filosofia.

Você sabia que existe um personagem gay em Os Simpsons? Pois ele (ou ela) foi revelado no episódio "There's Something About Marrying" ("Há Algo Sobre o Casamento", na tradução literal, um trocadilho com o título em inglês do filme Quem Vai Ficar com Mary?), levado ao ar nos Estados Unidos em 2005. É Patty Bouvier, uma das irmãs de Marge.

E você reparou que vários personagens são canhotos? Pois é, pouca gente reparou. Isso ocorreu por causa de Matt Groening, que também é canhoto.

As iniciais de Matt Groening estão em Homer, o seu cabelo em cima da orelha é o M,e a orelha é o G.
O filme do seriado foi lançado em 26 e 27 de julho de 2007 e arrecadou mais de meio bilhão de dólares em todo o mundo.


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